Yoji Yamada e Lee Sang-il discutem o cinema japonês

Dois talentos geracionais do cinema japonês dividiram o palco para discutir o trabalho um do outro no Festival Internacional de Cinema de Tóquio, onde cada um foi homenageado com um prêmio. Yōji Yamada, 91 anos, tem mais de 90 créditos de direção em seu nome, enquanto Lee Sang-il É isso é o maior sucesso de bilheteria japonês em décadas, tendo ultrapassado 16 bilhões de ienes (US$ 105 milhões), e é a entrada do Japão para o Oscar de melhor filme internacional.

O respeito mútuo era mais do que evidente, e a conversa fluiu da análise de seu ofício até provocações gentis, principalmente de Yamada, no evento apenas em pé.

O veterano diretor foi o primeiro a receber o Prêmio Akira Kurosawa do festival em 2004, junto com Steven Spielberg. Este ano, foi a vez de Lee recebê-lo, com Yamada recebendo o prêmio pelo conjunto de sua obra no dia anterior.

“Eles apresentaram nossos filmes lado a lado, mas comparado com seu grande épico, o meu parece bastante leve. Estou quase envergonhado de vê-los juntos”, disse Yamada sobre seu filme. Táxi de Tóquiosua reimaginação do livro de Christian Carion Conduzindo Madeliene (2022).

Lee, cujo filme É isso traduzido como tesouro nacional, respondeu: “Se existe algo como um tesouro nacional vivo no cinema, Yamada-sensei é definitivamente um deles. Só espero absorver pelo menos um pouco de sua dedicação.”

Embora houvesse um moderador no palco, Yamada efetivamente assumiu seu papel no trecho de abertura da palestra, questionando Lee sobre como ele havia retratado o tradicional teatro kabuki do Japão e o drama humano entre dois de seus praticantes, de forma tão vívida e convincente na tela.

Yamada começou investigando a “estrutura dramática” do É issoa história de dois atores kabuki cujas vidas estão ligadas pela arte, desejo e destino.

“Normalmente, quando você tem dois protagonistas masculinos, uma mulher está entre eles em algum tipo de triângulo. Mas aqui, algo completamente diferente está entre eles: a homossexualidade. É essa força romântica irracional que se torna o próprio tema da história. É isso que torna este filme extraordinário”, disse Yamada.

Essa tensão dinâmica foi criada por Shuichi Yoshida, autor do romance de 2018 no qual o filme se baseia, observou Lee. O diretor adaptou anteriormente o filme de Yoshida Akunin (Vilão) em 2010 e Mais (Raiva) em 2016, ambos aclamados.

“A tensão entre linhagem e sexualidade cria uma dualidade fascinante. Eu não queria ciúme ou rivalidade como em Amadeus. Como os dois homens se dedicam ao mesmo sofrimento, eu esperava que uma espécie de beleza transcendente surgisse no final”, explicou Lee.

Para Yamada, evitar o melodrama convencional foi uma das chaves do poder do filme.

Os dois protagonistas treinaram durante cerca de um ano e meio no total para retratar os artistas masculinos de kabuki em papéis femininos, conhecidos como onnagata, observou Lee: “Eles até praticaram nos dias de folga durante as filmagens. Sua persistência e dedicação foram incríveis.”

Tanaka Min, que interpreta o idoso mestre de kabuki em É issofoi escalado para seu primeiro papel importante no cinema por Yamada em O Samurai do Crepúsculo em 2002 (o filme ganhou um recorde de 12 prêmios da Academia do Japão e foi indicado ao Oscar de melhor filme estrangeiro).

“Ele é um dançarino de butoh (teatro de vanguarda do pós-guerra), não um ator, e no começo ele era terrível”, riu Yamada. “Completamente rígido. Mas sua fisicalidade e voz tinham tanta presença que isso não importava. Mesmo agora ele não ‘melhorou’ realmente, mas é isso que o torna especial, como um ator Noh. Você não precisa dele para atuar; apenas sua presença é suficiente.”

Resistindo às zombarias divertidas de Yamada sobre sua reputação de diretor exigente, Lee disse: “Essa presença, combinada com seu movimento, dá a ele uma espécie de magia. Não fui duro ao dirigi-lo. Ele não muda, não importa o que você diga, então, em vez de forçar, eu sugeriria pequenos ajustes no tom ou no gesto. Sua quietude fala por si.”

Além de se situar no nicho mundial do teatro tradicional intelectual, outra razão É issoO sucesso comercial de foi uma surpresa em sua duração de quase três horas. Lee revelou que seu corte inicial durou na verdade quatro horas e meia. “Todas as cenas de kabuki duraram cerca de duas vezes mais; só isso foi meia hora a mais; tivemos que cortar bastante.”

Apesar dos melhores esforços de Yamada, após uma solicitação nos bastidores, a conversa se voltou para Tokyo Taxi e como ele abordou o remake.

“Eu simplesmente me perguntei: se fosse o Japão, como seria? Um motorista de táxi japonês e uma mulher japonesa idosa, o relacionamento deles seria obviamente diferente”, disse Yamada.

Cenas com o taxista (Takuya Kimura) em casa com sua família, que não faziam parte do original, foram elogiadas por Lee por agregar realismo doméstico.

“Eu realmente queria fazer aquela cena do café da manhã”, disse Yamada. “No ano anterior, ele (Kimura) interpretou um chef de renome treinado em Paris. Desta vez, ele está comendo natto (soja fermentada). Mas ele é muito sério e sincero. Sempre cedo no set: um verdadeiro profissional.”

Em seguida, chegou a hora de Lee provocar Yamada, perguntando por que ele sempre fica ao lado do “Porque os atores precisam saber que estou assistindo”, respondeu Yamada. “Eles conseguem sentir o olhar do diretor. Não entendo como alguns diretores dão instruções a partir de um monitor, às vezes de outra sala.”
câmera no set.

Sorrindo ao fazer isso, Yamada conduziu a conversa de volta para É issoperguntando a Lee sobre o número de figurantes nas cenas de kabuki (500) e como ele quebrou várias convenções cinematográficas ao criar seu tour de force.

Respondendo a uma pergunta do público sobre o potencial do cinema japonês de ação ao vivo para emular o sucesso internacional do anime, Yamada fez um apelo apaixonado por mais apoio governamental.

“A animação japonesa é um enorme sucesso global, enquanto nossos filmes live-action mal são registrados. Quando entrei na indústria, há 70 anos, o cinema japonês era vibrante e respeitado internacionalmente – o trabalho de Kurosawa Sete SamuraisOzu História de TóquioMizoguchi Ugetsu. Agora, a Coreia e a China avançaram. É doloroso assistir”, disse Yamada. “Precisamos não apenas do esforço dos cineastas, mas do apoio nacional. O governo coreano apoia verdadeiramente a sua indústria cinematográfica. O Japão deveria fazer o mesmo. É uma questão de política cultural.”