Timothée Chalamet é o favorito do Oscar de melhor ator

É hora de Timmy reinar supremo no Oscar?

Em uma temporada em que quatro filmes estão com 10 ou mais indicações previstas, “Marty Supreme” da A24 acaba de chegar – e parece que o spoiler que poucos previram. Assim como seu protagonista, interpretado por Timothée Chalamet – um jovem com um sonho que ninguém respeita, que vai e volta ao inferno em busca da grandeza – o filme pode ser o azarão que a corrida ao Oscar não percebeu que precisava.

O cenário da temporada do Oscar mudou drasticamente após as exibições bem-sucedidas de “Marty Supreme” no Festival de Cinema de Nova York na segunda-feira e uma exibição para amigos e familiares em Los Angeles na noite de quarta-feira. Essa exibição incluiu o vencedor do Oscar Sean Baker, Bo Burnham, Phoebe Bridgers, Sebastian Stan e Johnny Knoxville, junto com membros da imprensa. O diretor Josh Safdie, fazendo sua estreia solo como diretor, apresentou o filme, que agora parece ter espaço significativo para crescer em estatura de prêmios.

Ambientado na década de 1950, mas filmado com uma estética cinética dos anos 1980, “Marty Supreme” segue Marty Mauser, um volátil vendedor de sapatos, que canaliza sua obsessão pelo tênis de mesa em uma busca exaustiva pela glória para se tornar o campeão mundial. Combinando a energia desconexa do filme esportivo de “The Karate Kid” e a intensidade de “Bloodsport”, e filmado com a produção ansiosa e cheia de adrenalina de “O Lobo de Wall Street” e “Uncut Gems”, é um mashup de comédia, ação e esportes que desafia a categorização fácil, mas exige atenção.

Para Chalamet, que acabou de se tornar o homem mais jovem a conseguir duas indicações para melhor ator desde James Dean – com a segunda vindo de “A Complete Unknown” do ano passado – uma terceira indicação para “Marty Supreme” poderia estender essa corrida histórica. Se vencer, ele se tornará o segundo mais jovem vencedor de melhor ator da história, atrás de Adrien Brody, que tinha 29 anos quando venceu por “O Pianista”.

Esse potencial duplica se Chalamet receber um crédito oficial de produção. Embora ainda não esteja confirmado se ele é um produtor do filme creditado pela PGA, uma dupla indicação para melhor filme e melhor ator faria dele a pessoa mais jovem a alcançar o feito. Warren Beatty fez isso quatro vezes ao longo de sua carreira em “Bonnie and Clyde” (1968), “Heaven Can Wait” (1978), “Reds” (1981) e “Bugsy” (1991). Bradley Cooper fez isso três vezes, mais recentemente com “Maestro” (2023). Clint Eastwood conseguiu duas vezes, ganhando o prêmio de melhor filme em ambas, por “Os Imperdoáveis” (1991) e “Bebê de Um Milhão de Dólares” (2004). A co-estrela de Chalamet em “French Dispatch”, Frances McDormand, continua sendo a única mulher a receber indicações em ambas as categorias e vencer ambas no mesmo ano por “Nomadland” (2020). O último vencedor de melhor ator também indicado para melhor filme foi Will Smith por “King Richard” (2021).

A virada solo de Safdie na direção marca a primeira sem o irmão Benny, que estreou sua estreia solo, “The Smashing Machine”, no início deste ano. Uma indicação de melhor diretor tornaria Safdie a 25ª pessoa reconhecida por seu filme inaugural. A última diretora estreante indicada foi Emerald Fennell por “Jovem Promissora” (2020), que ganhou o prêmio de roteiro original. O diretor estreante anterior a ganhar o prêmio de melhor diretor foi Sam Mendes por “American Beauty” (1999).

Não para por aí nesta comédia dramática esportiva caótica e inovadora.

Gwyneth Paltrow e Odessa A’zion são excelentes em seus papéis coadjuvantes, devorando cada pedacinho do roteiro de Safdie e Ronald Bronstein. O retorno de Paltrow aos prêmios pode marcar sua primeira indicação ao Oscar desde que ganhou o prêmio de melhor atriz por “Shakespeare Apaixonado”, há 27 anos. Ela faz parte de uma onda crescente de rainhas do Oscar nesta temporada, ao lado de Kate Hudson por “Song Sung Blue” e Amy Madigan por “Weapons” – todas atrizes veteranas ressurgindo décadas após suas indicações iniciais.

O período de 28 anos de Paltrow a ligaria a Sally Field (28 anos), Angela Bassett e Jodie Foster (28 anos), e a colocaria logo atrás de Lynn Redgrave (32 anos) e Helen Hayes (39 anos). O recorde, em qualquer categoria de atuação, fica com Judd Hirsch, que esperou 42 anos entre as indicações por “Pessoas Comuns” (1981) e “Os Fabelmans” (2023).

O lendário designer de produção Jack Fisk, de quase 80 anos, poderia receber um reconhecimento há muito esperado. Com três indicações anteriores – por “There Will Be Blood” (2007), “The Revenant” (2015) e “Killers of the Flower Moon” (2023) – sua recriação meticulosa das ruas de Nova York e Tóquio dos anos 1950 poderia finalmente lhe render uma vitória.

A coedição de Bronstein e Safdie também se alinha com uma tendência recente de diretores que cortam seus próprios filmes. Baker se tornou o primeiro diretor-editor solo a ganhar o Oscar no ano passado com “Anora” (2024), levando para casa quatro estátuas individuais. Alfonso Cuarón ganhou o prêmio de melhor edição com o coeditor Mark Sanger por “Gravidade” (2013). James Cameron (“Avatar”), Chloé Zhao (“Nomadland”) e os irmãos Coen (sob o pseudônimo de Roderick Jaynes por “No Country for Old Men”) foram todos indicados, mas perderam.

A nova categoria de elenco continua sendo um curinga imprevisível. Mas Jennifer Venditti, indicada ao Emmy por “Euphoria”, pode se tornar uma pioneira graças ao seu conjunto eclético: a estrela em ascensão A’zion (de “Ghosts” da CBS), Tyler, o Criador, o apresentador de “Shark Tank” Kevin O’Leary e o ex-presidente do SAG, Fran Drescher, todos desempenham papéis importantes nesta escalação de campo esquerdo, mas surpreendentemente eficaz.

Outras indicações possíveis incluem figurino de Miyako Bellizzi, trilha sonora original de Daniel Lopatin, reunião com Safdie após “Uncut Gems” e trabalho sonoro envolvente que funde detalhes de época com a tensão característica de Safdie.

É claro que qualquer campanha do Oscar exige uma estratégia cuidadosa do estúdio. Embora a A24 tenha feito história em 2022 ao vencer as oito categorias principais e obtido várias indicações há dois anos com “Vidas Passadas” e “A Zona de Interesse”, a distribuidora agora gerencia vários concorrentes sérios. “Marty Supreme” pode ser a joia da coroa. Ainda assim, A24 também está apoiando “Sorry Baby” de Eva Victor, “The Smashing Machine” de Benny Safdie (com atuação de Dwayne Johnson) e “If I Had Legs I’d Kick You” de Mary Bronstein (esposa de Ronald), apresentando uma reviravolta esperançosa de melhor atriz de Rose Byrne. Outros candidatos como “Highest 2 Lowest” de Spike Lee, “Eternity” de David Freyne e “Pillion” de Harry Lighton também estão gerando comentários.

Num filme sobre um homem que persegue um sonho em que ninguém acredita, “Marty Supreme” de repente se tornou o campeão mais improvável da temporada. E se a história do Oscar nos ensinou alguma coisa, é que a Academia adora um azarão, especialmente aquele que se recusa a errar a tacada, mesmo que seja em uma mesa de pingue-pongue.