Stunt Legends falam no Round Top Film Festival

Os airbags estão bem. Mas quando se trata de quedas altas, às vezes tudo que você precisa para pousar com segurança é uma pilha de caixas de papelão.

Essa foi uma das conclusões do painel “From the Jump: Film and TV Stunt Designers in Conversation” do Round Top Film Festival em Round Top, Texas, em 9 de novembro, que contou com coordenadores de dublês veteranos e diretores de segunda unidade Chris O’Hara, ganhador do prêmio Maverick Stunt do festival, e Vic Armstrong, que foi homenageado com o prêmio pelo conjunto de sua obra.

“Você pode colocar uma caixa de papelão naquele cantinho ali (se) ele estiver saindo daquele convés e caindo no beco”, disse Armstrong. “Você ganha um airbag, não cabe nele.”

“Se você bater na borda de um airbag, não é bom… Você vai cair no chão”, acrescentou O’Hara. “Você pode atingir a borda das caixas, se você as configurar corretamente, e isso ainda irá desacelerar sua queda e fazer o que é suposto. … A regra geral é que uma caixa de 60 por 60 pés é boa para 3 metros (de altura).”

O painel também contou com Nate Boyer (ex-Boina Verde do Exército e jogador da NFL que virou cineasta), Shane Habberstad (dublê, coordenador de dublês e diretor de segunda unidade), Crystal Hooks (especialista em esportes motorizados e piloto de precisão), Noelle Therese Mulligan (dublê) e Tom Struthers (coordenador de dublês e diretor de segunda unidade). Foi moderado por Variedade editor Todd Longwell.

Antes do painel, O’Hara foi homenageado com o Maverick Stunt Award, apresentado por Variedade. Veterinário da indústria há 25 anos, ele ganhou o Taurus World Stunt Award de melhor diretor de segunda unidade/coordenador de dublês por seu trabalho em “The Fall Guy”, de 2024, uma comédia de ação sobre um dublê (Ryan Gosling) que sai em busca de uma estrela de cinema desaparecida. A apresentação foi feita pelo ganhador do Maverick Stunt Award do ano passado, RJ Casey (“Inception”, “Dunkirk”, “Extraction 2”).

“’The Fall Guy’ simplesmente arrasou”, disse Casey entusiasmado. “É um daqueles filmes que você simplesmente não consegue desligar porque mal pode esperar para ver a próxima sequência, a próxima cena… Tudo naquele filme foi mágico.”

Ele continuou elogiando O’Hara por seus esforços para estabelecer um novo Oscar para design de dublês, que será lançado em 2028: “Muitas gerações de dublês tornaram possível finalmente levar as acrobacias ao Oscar, e aqui está um dos últimos caras a colocar a bola na end zone.”

Em “The Fall Guy”, O’Hara e sua equipe de dublês quebraram o Recorde Mundial do Guinness com um giro de oito voltas e meia, executado pelo dublê Logan Holladay, dobrando para Gosling. Superou a marca anterior de sete lançamentos estabelecida por Adam Kirley em “Casino Royale”.

“Eu pessoalmente não entrei neste negócio para quebrar recordes mundiais. Esse não é meu objetivo”, disse O’Hara, observando que o número de rolos estava escrito no roteiro. “Eu disse: ‘Se conseguirmos alcançar isso, seria incrível’. Mas acho que em Bond tinha terreno para ajudar, para dar o pontapé inicial. Estava em declive, então criou mais energia para continuar. Tivemos que fazer o nosso em uma praia plana, então eu não tinha certeza se conseguiria. … Testamos duas vezes na praia, filmamos uma vez. Não correu conforme o planeado. Todos estavam seguros, mas não era o efeito que queríamos e tivemos a oportunidade de fazer outro. Então aquele último que você vê no filme foi tudo se encaixando.”

A manobra era um “rolo de canhão”, que utiliza um dispositivo pirotécnico ou, neste caso, pneumático montado sob o chassi, geralmente próximo ao eixo traseiro. Quando acionado, ele atira no chão, virando o veículo. De acordo com O’Hara, o cenário da praia para a façanha foi uma referência sutil ao primeiro tiro de canhão na tela, realizado pelo motorista Gary McClarty em uma sequência climática de perseguição na praia no filme policial de 1974 “McQ”, estrelado por John Wayne.

O canhão foi desenvolvido para “McQ” pelo coordenador de dublês Hal Needham (que dirigiu o primeiro filme de meta-dublê, “Hooper”, de 1978, estrelado por Burt Reynolds) e pelo dublê Ronnie Rondell. Foi uma melhoria em relação ao rampa flip menos espetacular, em que um veículo é conduzido até uma rampa oculta e inclinada e rolado – uma técnica usada desde os primeiros dias do filme.

Armstrong, homenageado com o Lifetime Achievement Award, é um dublê veterano de 60 anos cujos créditos incluem a dublagem de Christopher Reeve em “Superman” (1978) e Harrison Ford em “Os Caçadores da Arca Perdida” (1981), além de atuações como diretor de segunda unidade em uma longa lista de filmes, incluindo um trio de filmes de James Bond, “Tomorrow Never Dies” (1997), “The World Is Not Enough” (1999) e “Die Another”. Dia ”(2002). Ele também é responsável por um avanço na tecnologia de acrobacias, ganhando um Oscar por conquistas técnicas em 1986 por seu Fan Descender, um dispositivo que usa a resistência do ar para controlar a alta velocidade de descida de um dublê.

Nos últimos anos, grande parte da nova tecnologia usada no domínio das acrobacias veio como cortesia de artistas de efeitos visuais, que empregam CGI para apagar fios de segurança, compor elementos perigosos como bolas de fogo e, às vezes, construir sequências de ação quase completamente a partir de todo o tecido digital.

“Tenho uma relação de amor e ódio com os efeitos visuais”, disse Armstrong. “Eu sempre comparo isso à morfina. A morfina na dose certa para a doença certa é uma dádiva de Deus. Usada e abusada, é uma assassina. E sinto o mesmo com os efeitos visuais. Usado da maneira certa, é fantástico.”

Struthers concordou, mas observou que, embora às vezes ele tenha lutado contra o uso de muito CGI, há algumas acrobacias em que ele teria sido sensato em pedir mais ajuda do departamento de efeitos visuais, mais notavelmente uma sequência aérea em ‘The Dark Knight Rises’ de 2012, na qual ele tinha dublês entrando e saindo de um avião voando a 6.500 pés.

“Se eu tivesse essa oportunidade novamente, provavelmente faria muito disso digitalmente por causa do elemento de perigo de quatro pessoas (saltando) da traseira de uma aeronave C-130 a 120 nós”, disse ele. “Acho que não gostaria de ter o mesmo ataque cardíaco que tive naquela época.”

É impossível ter uma discussão sobre a indústria do entretenimento em 2025 sem falar sobre IA. Embora muitos o considerem um bicho-papão digital que dará início ao fim dos tempos, quando o assunto foi abordado durante o painel de dublês, a reação foi surpreendentemente otimista.

“A certa altura, não haverá motivo para atropelar um cara com um carro”, disse Habberstad, um dublê profissional de segunda geração cuja biografia indica que ele foi concebido em um set de filmagem. “Já existem muito poucos motivos. Tem que ser uma coisa muito específica para fazer certas acrobacias onde as pessoas podem se machucar. E acho que em certo ponto, se o computador puder fazer isso melhor e eu não precisar pedir ao meu amigo para ficar na frente de um carro, então não o faremos.”

A Variety moderou esta conversa em parceria com o Round Top Film Festival.