Kristin Chenoweth lidera uma bagunça

Em 2012, o filme da premiada documentarista Lauren Greenfield, “A Rainha de Versalhes”, tornou-se um dos queridinhos do Sundance. O documentário acompanhou Jackie e David Siegel, bilionários e proprietários do Westgate Resorts, enquanto eles começavam a construir uma réplica de Versalhes em Orlando, Flórida. A propriedade foi considerada a maior casa particular dos Estados Unidos. No entanto, em meio à sua enorme construção, a quebra do mercado de ações de 2008 alterou drasticamente a situação financeira do casal. Agora, com um roteiro escrito por Lindsey Ferrentino, indicada ao Olivier Award, músicas do compositor vencedor do Oscar Stephen Schwartz e dirigidas pelo vencedor do Tony Award Michael Arden, Kristin Chenoweth está vestindo os sapatos de salto alto cor-de-rosa cintilantes de Jackie Siegel e trazendo sua história para a Broadway. Infelizmente, a deslumbrante avaliação de Greenfield sobre a ganância, o consumo e o sonho americano não se traduz no palco.

“A Rainha de Versalhes” estreia na França em 1661, com o rei Luís XIV (Pablo David Lauccerica), de 23 anos, decidindo construir o que se tornaria Versalhes. Avançando no tempo até 2007, o público conhece Jackie (Chenoweth), que, sentada no meio de um canteiro de obras diante de uma equipe de filmagem, fala sobre a construção de seu próprio palácio, seus sete filhos e por que é sempre essencial aumentar o tamanho das coisas (incluindo o McDonald’s) quando a opção é dada.

Pouco depois, somos apresentados a David (F. Murray Abraham), o marido muito mais velho de Jackie, que parece contente em ceder (e financiar) as travessuras de sua esposa, especialmente porque há planos de ter um Benihana no terreno da megamansão. A partir daí, em dois atos, a socialite dá as boas-vindas ao público em seu mundo. Aprendemos mais sobre sua educação e como ela trabalhou em vários empregos para se sustentar enquanto frequentava a escola de engenharia. O programa também aborda seu violento primeiro casamento com o pai biológico de sua filha mais velha, bem como seu encontro fofo e namoro com David. Enquanto isso, a construção sem fim, o estilo de vida luxuoso (mas brega) dos Siegels e sua caótica vida familiar fervilham em segundo plano.

“A Rainha de Versalhes” certamente tem mais do que alguns elementos impressionantes. O design cênico e de vídeo de Dane Laffery é impecável, transportando o público entre a França do século XVII e a Flórida do início dos anos 2000. Além disso, os figurinos liderados por Christian Cowan mostram quem é Jackie antes mesmo de ela abrir a boca. Desde uma deslumbrante bolsa Hermès coberta de vermelho, azul e branco para combinar com a bandeira francesa até seus vestidos exagerados de miçangas e sua propensão para ouro e glitter, sua presença imediatamente grita dinheiro novo.

As atuações, incluindo um conjunto megatalentoso, também são excelentes. Como esperado, Chenoweth é uma força, e embora Jackie não seja realmente uma figura “simpático”, a vencedora do Emmy destaca aspectos de sua personalidade que oferecem vislumbres de simpatia por esta mulher bilionária tóxicamente positiva. Abraham realmente não canta. Mesmo assim, ele é um David perfeito, um velho de crochê, que só fica satisfeito se seus bolsos estiverem cheios. Além disso, Nina White e Tatum Grace Hopkins, que interpretaram a filha de Jackie, Victoria, e a sobrinha Jonquil, respectivamente, estão ao lado de Chenoweth com seus próprios vocais poderosos.

No entanto, os componentes positivos da peça não compensam as suas falhas. Broadway é o meio errado para esta história. Musicalizar a história faz pouco para fundamentar o público no mundo de Jackie e, em vez disso, puxa e amplia a história, quando os temas por si só poderiam falar por si. A narrativa realmente subiria se recebesse tratamento de longa-metragem. Além disso, adicionar o elemento musical degrada ainda mais esta história. Exceto “Caviar Dreams”, a terceira música do primeiro ato, nenhuma das outras seleções é particularmente memorável. Embora o ato de abertura seja bastante intrigante, no segundo ato a apresentação de quase três horas começou a se arrastar, especialmente porque o tom do show mudou drasticamente.

Fazer um documentário e traduzi-lo nos palcos da Broadway sempre seria um empreendimento ambicioso, e quando os criativos tentam tais feitos, eles deveriam ser celebrados. No entanto, esta entrada no mundo dos Siegels não acontece. Remover vários números musicais e condensar “A Rainha de Versalhes” para cortar sequências específicas, como a educação de Jackie e até cenas envolvendo a Revolução Francesa (embora encantadora), tornaria uma produção muito mais focada e envolvente. No final, é melhor deixar algumas histórias para a tela prateada.