Golpeando Russos em Alta Sequência

Um grande sucesso em 2022, “Sisu” de Jalmari Helander foi uma descarga de adrenalina de desenho animado para os fãs de ação, não muito diferente do OG “Mad Max” décadas antes. Essa comparação em particular fica ainda mais adequada com a chegada de “Sisu: Road to Revenge”, em que o protagonista aparentemente invencível de Jorma Tommila deve lutar contra inúmeros bandidos em alta velocidade em vários meios de transporte.

Maior não é necessariamente melhor, e esta sequência em maior escala quase inevitavelmente carece de um pouco do frescor que tornou o original tão emocionante. Ainda assim, o talento inegável do diretor para o caos alegremente excessivo e o ritmo propulsivo irá mais do que satisfazer aqueles que amavam seu antecessor. Seu progresso comparativamente enxuto e médio parece particularmente bem-vindo depois de tantos passeios emocionantes na tela recentes que proporcionaram muito menos impacto com muito maior duração e custo.

Da última vez, o comando do exército finlandês desativado Aatami Korpi (Tommila) só queria ser deixado em paz enquanto a Segunda Guerra Mundial terminava. Infelizmente, encontrar ouro na tundra da Lapónia despertou a ganância das forças nazis que partiam sem nenhuma ideia de com quem estavam a mexer: um “esquadrão da morte de um homem só” que já tinha ceifado muitas vidas de russos uniformizados depois de as forças soviéticas terem matado a sua família durante a breve mas brutal “Guerra de Inverno” de 1940. A sua vingança foi doce, sangrenta e espectacularmente exagerada.

Desta vez, o protagonista de 60 e poucos anos, em ótima forma, é encontrado em 1946, com o conflito global agora oficialmente encerrado. Ele está dirigindo um caminhão enorme para sua antiga casa, que graças às fronteiras redesenhadas agora fica em território russo. Ele pretende desmontá-lo e depois remontá-lo no que resta da Finlândia. Mas as autoridades soviéticas não esqueceram que esta “lenda” exterminou sozinha mais de 300 dos seus soldados.

O oficial do Exército Vermelho Igor Draganov (Stephen Lang) é libertado de uma prisão siberiana – onde está detido por cometer inúmeras atrocidades desnecessárias durante a guerra – por um figurão do KBG (Richard Brake) para garantir que Aatami nunca mais veja o solo finlandês. Os dois adversários são únicos, pois Korpi sabe que o outro assassinou brutalmente sua esposa e filhos, enquanto Draganov não sentirá que realmente completou o trabalho até que seu pai também morra.

Essa configuração leva cerca de 10 minutos, após os quais é um cenário dinâmico após o outro: Aatami consegue escapar de um bloqueio inicial e emboscada, depois ataca por uma falange de motociclistas, seguido por aviões de combate com metralhadoras. Depois de um breve interlúdio aquático, há um clímax prolongado a bordo de um trem que volta para a Sibéria, carregando uma miríade de soviéticos armados e um prisioneiro algemado e ensanguentado. Escusado será dizer que as probabilidades de sobrevivência são enormes – isto é, contra os pobres russos.

Divididos em seis “capítulos” intitulados, esses episódios são, em sua maioria, craques em termos de encenação, dublês e CGI. Ocasionalmente, a violência é tão intensa que não temos certeza do que aconteceu. E mesmo dentro dos limites de descrença suspensa estabelecidos, algumas fugas por um fio de cabelo são absurdas, notavelmente aquela em que Aatami faz um tanque fazer acrobacias no ar para saltar através de uma barreira.

Por mais divertido que seja, tal loucura não é tão bem apoiada por um fio de comédia negra como foi no primeiro “Sisu”. Você também pode argumentar que há muita preocupação com a nojeira geral aqui, já que o homem mais viril do extremo norte parece estar frequentemente extraindo balas e outros objetos de sua carne dilacerada. (Passar praticamente a última meia hora sangrando de cueca samba-canção em meio a um clima abaixo de zero parece não incomodá-lo nem um pouco.)

Mas a vez de Tommila mantém um certo grau de humor duro, até mesmo um pouco de calor – apesar de nunca ter conseguido sequer uma palavra para dizer. O discurso cheio de palavrões de Lang compreende a maior parte do diálogo. Se Draganov não é o papel de vilão mais distinto que ele já ensaiou, ele ainda ocupa bem o lugar, recebendo uma saída particularmente explosiva como recompensa. A parte de Brake é breve, enquanto outros membros do elenco não fornecem mais do que bucha de canhão. O artista canino que interpreta o Bedlington terrier do protagonista desaparece por algum tempo, em um entre vários pequenos, embora evidentes, buracos na trama no roteiro de Helander que é melhor simplesmente ignorar.

Filmado em grande parte na Estônia, “Sisu: Road to Revenge” é mais musculoso do que insinuante na maioria dos aspectos, desde a cinematografia widescreen de Mika Orasma até as contribuições do design físico. A ação bombástica bastante padrão da trilha sonora original de Juri Seppa e Tuomas Wainola ganha algum sabor idiossincrático por meio de passagens de canto gutural e assobios no estilo espaguete ocidental. A versão em inglês revisada tem um pouco do discurso finlandês legendado no final; uma edição separada em finlandês também está sendo lançada.