Como o Espantalho e o Homem de Lata obtiveram a aparência final

ALERTA DE SPOILER: Este artigo contém spoilers importantes para pontos da trama, participações especiais e o final de “Wicked: For Good” agora em cartaz nos cinemas, bem como pequenos spoilers para o show “Wicked”.

A maquiadora de “Wicked”, Frances Hannon, teve um trabalho difícil para ela.

Depois de encontrar com sucesso o tom verdejante perfeito para deixar Cynthia Erivo verde, ela teve que continuar o arco de cada personagem para a conclusão do filme, “Wicked: For Good”.

“For Good” não apenas continua a história da amizade de Elphaba (Cynthia Erivo) e Glinda (Ariana Grande); também conta a história dos companheiros de Dorothy: O Homem de Lata, O Leão Covarde e O Espantalho.

Fiyero (Jonathan Bailey), que mantém um triângulo amoroso com Elphaba e Glinda, torna-se o Espantalho, enquanto Boq (Ethan Slater), um Munchkin, se transforma no Homem de Lata. Todas as transformações foram feitas de forma prática.

Aqui, Hannon explica como Slater e Bailey se transformaram em seus respectivos personagens.

A transformação de Boq

Em “Wicked”, Boq fica apaixonado por Glinda no momento em que põe os olhos nela no primeiro dia na Universidade Shiz. Mas Glinda está de olho no Príncipe Fiyero, então ela convence Boq a cortejar Nessarose. Nessa acredita que Boq realmente se preocupa com ela.

Em “Wicked: For Good”, Nessa se torna governadora de Munchkinland após a morte de seu pai. Quando Boq tenta sair, ela usa seu poder para oprimir os Munchkins, forçando Boq a ficar com ela. Quando Elphaba fica sabendo disso, ela visita a irmã para tentar ajudar. No entanto, as coisas dão errado e Nessa lança um feitiço do Grimmerie, na esperança de conquistar o coração de Boq. As coisas terminam com Elphaba recuperando o controle e intervindo.

Durante a cena, Boq começa a sentir seu coração encolher e o metal começa a se prender a ele. Elphaba vai embora, dizendo a Nessa que está dormindo. Depois que ela sai, ele acorda e arromba a porta com um machado. Boq agora é o Homem de Lata sem coração e sua transformação está completa.

Ao fazer isso, Hannon explica que Jon M. Chu e Marc Platt foram muito específicos sobre o que queriam. Também exigiu a colaboração do designer de produção Nathan Crowley, do figurinista Paul Tazewell e do designer de maquiagem protética Mark Coulier. “O principal era garantir que tudo o que fizéssemos nunca impedisse o personagem de ser tão acessível e permitir que toda aquela emoção transparecesse”, diz Hannon. “Mesmo que ele esteja coberto de próteses, e todas elas fossem práticas, você ainda via Boq por baixo de tudo.”

Além de manter suas emoções intactas, os detalhes do que fez dele o Homem de Lata eram igualmente importantes.

Coulier começou fazendo um molde de gesso do rosto de Slater. Algumas semanas depois, Slater viu o desenho do Homem de Lata em uma cabeça de isopor. Ele se lembra de ter pensado: “Ele realmente não se parece comigo; parece o Homem de Lata”. Coulier garantiu-lhe que as peças se esticariam para contornar seu rosto.

No total, Slater diz que 11 peças foram aplicadas em seu rosto, incluindo próteses de maçã do rosto que mudaram a linha da bochecha e peças adicionais para alterar a linha do queixo.

O processo de inscrição durou quatro horas. “Eu sentava na cadeira protética com a equipe e eles começavam a aplicar cola nas minhas sobrancelhas para fixá-las”, explica Slater. “Eles começaram a aplicar camadas nesses pedaços de silicone, pedaço por pedaço. Era preciso ser meticuloso e preciso.”

As pálpebras e lábios de Slater eram pintados de prata e ele usava dentadura. “Eu tinha lentes de contato para deixar meus olhos cinza-prateados”, acrescenta.

O ator se lembra de ter se visto no espelho pela primeira vez: “Eu não conseguia acreditar no que estava vendo. Parecia comigo, mas não parecia comigo. O que realmente me surpreendeu foi que não se parecia em nada com a cabeça de isopor, porque ela havia se transformado completamente no meu rosto. Eu conseguia levantar uma sobrancelha, e a sobrancelha se levantava, e você podia ver minhas covinhas aparecendo.”

O corpo do Homem de Lata foi desenvolvido com peças de metal do escritório de Nessa. Hannon diz: “O pequeno quadrado onde estaria seu coração fazia parte da lareira. Na bandeja havia açucareiros e jarras de leite, e as alças da jarra eram suas orelhas. Em seus dedos havia saleiros e pimenteiros, dedais e pedaços da lareira”. Ela acrescenta: “Os pequenos rebites nas bordas eram muito delicados e escolhidos a dedo por Jon”.

Hannon trabalhou com Coulier para encontrar o equilíbrio entre manter o desempenho de Slater visível através do design. “Você quer que ele ainda tenha uma qualidade humana, então não dê a ele um nariz bulboso do bule ou qualquer coisa boba. Você fica dentro de todos os parâmetros que deixam o humano que traz o Homem de Lata para a performance.” Ao projetá-lo, eles queriam fazer uma referência ao filme anterior, sem copiar o que havia vindo antes. “Começamos olhando as peças prateadas. Os braços tinham que combinar com o rosto. Mark (Coulier) pintou as peças com antecedência. Combinava com as outras peças de seu corpo, mas não parecia diferente das outras partes.”

Na época de “Marcha dos Caçadores de Bruxas”, houve uma ligeira progressão em sua composição.

A lata agora começava a mostrar detalhes de ferrugem depois de ele ter saído na chuva.

Quanto ao cabelo de Slater, ele precisava ser raspado e alisado antes que uma touca careca pudesse ser colocada. Boq recebeu extensões para deixar seu cabelo “arquitetônico e grande”. Slater diz que a careca estava o mais apertada possível. “Demorou cerca de 30 minutos porque tem muito cabelo ali. Sinto que tenho muito cabelo agora, mas isso foi três vezes mais.”

Hannon acrescenta: “O pequeno funil começou no último minuto”. No total, “demorou cerca de quatro horas. O traje foi deixado para durar porque, uma vez vestido, ele ficava praticamente de pé o tempo todo.”

A transformação de Fiyero

A transformação de Fiyero é prenunciada. A letra de “Dancing Through Life” sugere o que seu futuro reserva, e o figurinista Paul Tazewell tece o ovo de páscoa em seu traje de guarda da Cidade Esmeralda.

Durante “No Good Deed”, Elphaba lança um feitiço para proteger Fiyero da tortura após ele ser capturado pelos guardas do Wizard. O feitiço o transforma em um Espantalho, o que lhe permite viver.

Hannon diz que eles definitivamente concordaram com o filme ao criar o Espantalho.

Ela explica: “Não optamos por aquele visual grande e folgado na cabeça com a grande corda em volta do pescoço. O que Paul Tazewell fez foi brilhante. Ele optou pela palha que saía das áreas das costuras e tudo em seu uniforme.” Ela acrescenta: “Mark fez uma gola de estopa para que todos os botões da camisa se abrissem”.

Hannon fez a peruca e as sobrancelhas do Espantalho com grama e palha.

“Usei o loiro no cabelo do Fiyero como um ponto muito forte para realizar essa mudança. O loiro no próprio cabelo no filme um e na abertura do filme dois, depois evolui para a qualidade palha do campo.”

A peruca foi feita de espigas de trigo e costurada, mas com muito pouco cabelo”, ela acrescenta: “Então você tinha aquele gorro bonitinho que Paul desenhou com casca de árvore no topo”.

Além disso, Hannon aponta para um detalhe sutil nos olhos de Jonathan. Fiyero vem de Winkie Country, que está muito na paleta azul. Hannon diz: “Ele tinha lentes de contato azuis. Quando ele foi para o Espantalho, voltamos para a cor dos olhos de Jonathan, que são realmente profundos, castanhos escuros, para trazer de volta a qualidade terrosa.”