Na opinião de Hedda sobre Ibsen, o estilo atrapalha a substância

Certas peças, ame-as ou odeie-as, são úteis da mesma forma que os standards constituem um excelente parque de diversões para cantores e músicos de jazz. Uma peça que todos conhecem – ou pelo menos sabem alguma coisa sobre – pode ser uma estrutura, um ponto de partida para todos os tipos de interpretações imaginativas. O dramaturgo norueguês do final do século XIX, Henrik Ibsen, deu-nos duas obras em particular que atores e diretores adoram revisitar: ambas Uma casa de boneca e Hedda Gabler são histórias de mulheres rebeldes, personagens que tomam medidas decisivas sem cortejar a aprovação masculina. Nora, de Uma casa de bonecas, é uma esposa e mãe que abandona a família, que se dane a sociedade. O personagem-título de Hedda Gabler é uma aristocrata entediada e casada infeliz que brinca com o destino das pessoas ao seu redor como uma forma de obter algum controle sobre sua própria vida. Estas são mulheres que acabaram de passar por isso. Não há prazo de validade para sua raiva e, portanto, eles ressurgem na cultura continuamente.

Há muita fúria em Heda, A reimaginação visualmente inventiva, embora um tanto desconexa, de Nia DaCosta de Hedda Gabler– embora seja o tipo de fúria que pretende revigorar em vez de alienar. Tessa Thompson estrela como a heroína obstinada, casada com um acadêmico bastante dócil, George Tesman (Tom Bateman), que busca um importante cargo universitário. Sua principal rival é uma mulher que já publicou um tratado brilhante e acaba de concluir outro, Eileen Lovborg (interpretada pela fantástica atriz alemã Nina Hoss); ela também é uma das ex-amantes de Hedda. O cenário é a gloriosa casa de campo inglesa de Hedda e Tesman, em algum momento da década de 1950. A dupla vai dar uma festa – Eileen estará lá, junto com sua atual amante, também colaboradora em seu trabalho, Thea Clifton (Imogen Poots) – embora a tragédia aconteça no final da noite. Enquanto isso, um juiz manipulador, Roland Brack (Nicholas Pinnock), espreita pelas periferias, na esperança de seduzir ou mesmo chantagear a eletricamente atraente Hedda. No início do filme, enquanto os preparativos da festa estão em andamento, ela fica imperiosamente no telhado de sua grande propriedade com um vestido justo de jersey vermelho e atira nele com uma pistola. Não admira que ele não se canse dela.

Se você ainda não conhece a peça, pode ficar um pouco perdido Hedda-ou talvez apenas entediado. DaCosta fez um filme de terror de sucesso (Homem Doce) e um filme de super-herói convencional (As Maravilhas), e com Heda, você tem a sensação de que ela e Thompson estão se divertindo muito ao se libertarem das restrições que acompanham a criação de um blockbuster de estúdio. A Hedda de Thompson e a Eileen de Hoss circulam uma à outra como panteras famintas – você ainda pode sentir o estalo erótico entre elas. Mas em outros lugares, você não sabe ao certo por que Hedda está tão empenhada em mexer a panela. Isso é parte da questão, é claro – Hedda não deveria ser fácil de analisar. Mas o desempenho de Thompson é tão educado que é difícil surfar nas ondas cerebrais de Hedda. Sua dicção é agressivamente canelada e educada, tão deliberadamente estilizada que parece um embelezamento desnecessário. Thompson é uma atriz incrível; ela estava surpreendendo a adaptação de 2021 de Rebecca Hall do livro de Nella Larson Passagem, como uma mulher atraída pela frágil teia de uma antiga amiga do ensino médio que tentou apagar sua identidade racial. Mas a estilização agressiva ainda precisa servir à essência do personagem; não pode ser apenas interpretado como uma escolha premeditada e complicada. Não ajuda que certos elementos Hedda são deliberadamente exagerados: nenhuma atriz poderia sobreviver à maquiagem berrante que Hoss usa, ou ao seu estranho vestido meio sereia, meio leiteira, que acaba servindo a um propósito na trama – que parece calculado demais.